Le Havre - Dakar, partager la mémoire

Comment présenter au public, de manière pertinente, un objet d’art africain ? Comment mettre en valeur sa signification symbolique, sociale et religieuse ? Comment lui restituer sa « parole » ?

A partir d’une sélection anthologique des collections du musée de l’IFAN Cheikh Anta Diop, du Muséum d’histoire naturelle du Havre et de plusieurs musées français (Angoulême, La Rochelle, Lyon, Périgueux...), l’exposition a pour objectif de préfigurer, en dialogue avec le Musée de l’IFAN, la Direction du Patrimoine sénégalais et différents spécialistes sénégalais et africains, ce que pourrait être le futur Musée des Civilisations Noires à Dakar en montrant d'une part la richesse, l’ancienneté et la signification profonde des arts traditionnels de l’Afrique de l’Ouest et en la confrontant d'autre part à la création contemporaine.

Les thématiques du parcours d'exposition :

• Le musée Théodore Monod,
• Les collections havraises du Général Archinard
• Les influences et dialogue entre art africain et art occidental
• Masques, un art en mouvement
• Peuple de bois et de terre : la statuaire
• Objets de parure et de pouvoir
• Instruments de musique

Objets patrimoniaux et œuvres d’art contemporain entrent en résonnance tout au long du parcours d’exposition. La direction artistique de ce parcours composé du travail de 14 artistes – hommes et femmes – est réalisée par l’agence Artness.

La partie dédiée à l’art et à la création contemporaine s’inscrit en résonance au corpus d’œuvres et d’objets traditionnels (masques, statuaire, objets de parure ou encore archives immatérielles). Elle s’organise à partir d’un parcours s’articulant autour du patrimoine, de l’histoire, de l’art et de la création contemporaine d’Afrique et de ses Diasporas, avec comme point de repère géographique; le Sénégal, sa grande sous-région et bien sûr la Diaspora.

Puisant dans la richesse, le caractère séculaire et les significations profondes des arts traditionnels de l’Afrique de l’Ouest, les artistes sélectionnés sont invités à se saisir des questionnements liés aux valeurs culturelles, sociales, politiques et religieuses des objets de la partie dite « patrimoniale ». Comment rendre visible dans une plasticité artistique contemporaine le patrimoine immatériel porté par chacun de ces objets et leur restituer leur parole originelle ?

C’est par une approche transversale et multidisciplinaire (peinture, photographie, installations,  vidéos etc.) que les œuvres contemporaines irriguent de façon progressive, l’ensemble du parcours d’exposition. Celui-ci est, par ailleurs, construit dans une logique de dialogue avec la partie patrimoniale tout en ménageant des espaces consacrés à l’art contemporain.

Les artistes exposés: Laeïla Adjovi, Omar Ba, Johanna Bramble, Joana Choumali, Fatoumata Diabaté, Omar Victor Diop, Dimitri Fagbohoun, Selly Raby Kane, Abdoulaye Konaté, Ousmane Mbaye, Emo de Medeiros, Amadou Sanogo, MIS Wude, Charlotte Yonga.